Si l’auteure s’est jadis penchée sur les grandes œuvres littéraires classiques, force est d’admettre qu’elle s’en est éloignée. Avec ce quatrième roman mettant en scène des personnages féminins, l’auteure cherche à se rendre accessible et au plus grand nombre de femmes possibles, ce qu’elle admet volontiers.
Annie Loiselle confie qu’après plusieurs années de lectures classiques, elle en a eu marre. «Peut-être qu’auparavant, je lisais dans une optique de carrière. Maintenant, j’enseigne à des gens qui ne lisent pas beaucoup, surtout pas des lectures obscures et de grands auteurs. Depuis quelques années, je me suis ouverte à autre chose, à d’autres styles et ça m’a fait du bien. Faut faire une place aux nouveaux venus. Il n’y a pas que les grands noms qui sont à lire», croit-elle.
Avec une carrière d’enseignante auprès des adultes, cinq enfants âgés de 2 à 10 ans et une maîtrise en chemin, l’ancienne étudiante en Études littéraires a opté pour la simplicité, l’efficacité et la spontanéité. Pas de temps à perdre lorsque l’exercice d’écriture doit se faire au lever, de 4 h à 6 h. «Ça demande de l’organisation. Après une journée très active, je suis incapable d’écrire», confie l’enseignante disciplinée, qui effectue soir et matin le trajet entre Prévost et Saint-Jérôme.
Après une pause de plusieurs grossesses, elle a retrouvé sa plume. «Je me suis remise à l’écriture pour le plaisir. C’est un lieu où je me retrouve seule avec moi-même», note-t-elle.
Avec le temps, celle-ci a développé un style contemporain, loin du phrasé proustien surchargé et descriptif. Sa plume est incisive, son ton léger.
Pourtant, l’univers émotionnel d’Augustine et de ses filles, Térèsa, Alyssa et Anne, les personnages principaux de son quatrième bouquin, n’est pas dénué de profondeur, loin de là.
De toute évidence, l’auteure s’est préalablement intéressée à la psychologie de ses personnages. Tout comme dans la vie réelle, ces quatre femmes évoluent et parviennent à se prendre en main après la mort du mari, pour l’une, et du père, pour les trois autres, sur lesquelles l’ombre du mari plane encore.
L’écrivaine aux 38 printemps considère important de raconter la force des femmes. Avant de raconter le voyage intérieur de ses quatre personnages, elle s’est intéressée à l’anorexie dans Ça ira, à la passion amoureuse au seuil de la mort dans Tout ce que j’aurais voulu te dire, et à l’amour côtoyant le pouvoir dans Poison et autres douceurs.
Ses héroïnes sont des femmes parce qu’il n’y en pas eu beaucoup par le passé, observe-t-elle. Aujourd’hui qu’elles sont plus libres, il faut raconter leur parcours, croit-elle.
Elle-même lit régulièrement des bouquins classés littérature féminine, surtout ceux ayant une trame psychologique et écrit par des femmes: Claudine Dumont, Stéphanie Meunier, Christine Eddie.
En attendant de se remettre à l’écriture, Annie Loiselle a bien hâte de connaître la réaction de son public face à ses Papillons&#8230;

Papillons: Une quête identitaire signée Annie Loiselle

Inspirée des événements de 1837‑1839, l’exposition se déploie sous trois formes picturales, soit la peinture, le dessin et la sérigraphie libre. Expressives plus que descriptives, les toiles expriment avant tout des émotions plutôt qu’à rendre fidèlement les événements historiques.
François Desharnais a d’abord eu de bons mots pour l’accueil reçu en sol eustachois. «Je dois dire que je suis très heureux de mon expérience avec la Ville de Saint-Eustache. Je lève mon chapeau devant le professionnalisme des employés. J’ai fait plusieurs expositions et jusqu’ici, c’est mon endroit préféré.»
Pour présenter ses toiles, l’artiste peintre a mentionné: «Je ne suis pas un spécialiste de l’histoire, mais c’est pour moi un sujet très inspirant. J’interprète ce que je vois, ce que j’entends et ce que je lis, tout en ayant une préoccupation historique.» 
C’est depuis 2012 que la peinture de François Desharnais décrit les événements de 1837-1839 du Bas-Canada. Il a déjà exposé les mêmes tableaux à la Prison des patriotes à Montréal dans le cadre du 175e anniversaire des rébellions patriotes.
Ses dessins, comme ses peintures, sont construits de la même manière, soit à l’aquarelle, à l’huile, au fusain ou tout à la fois. À l’instar de Toulouse-Lautrec, il accorde la priorité au dessin dans ses grands formats. Il exploite certains clairs-obscurs afin d’attirer l’attention sur la misère et l’hypocrisie humaines dans un halo verdâtre où l’arrière-plan se marie au personnage. Ses scènes de groupes montrent des hommes et des femmes qui deviennent de simples taches, des silhouettes ombragées, des fantômes.
De L’Assemblée des six comtés jusqu’à La pendaison des patriotes, cette série se caractérise par l’utilisation dramatique d’une palette sombre, loin des modes actuelles, et d’un trait tourmenté allié à des textures tantôt empâtées, tantôt liquéfiées.
Parmi ses tableaux, certains s’intitulent La ronde des prisonniers, Les sacrifiés, Les pendus, Adieu mes frères, L’hiver québécois, Le quêteur, La grande noirceur, Saint-Charles ou Saint-Benoît. Pour l’artiste, cette exposition est un écho non seulement des événements de 1837‑1839, mais aussi de l’actualité d’aujourd’hui.
«Ainsi, Saint-Benoît est un tableau parfaitement actuel; chaque conflit a son lot de viols, chaque guerre met les gens hors de leur maison. J’associe Les sacrifiés ou Les pendus à ma condition de mortel, laquelle me condamne à la mort. Dans bien des cas, la peinture est un autoportrait qui prend les allures de batailles intérieures», de commenter l’artiste.
Selon Michel Goyer, président de la Corporation du moulin Légaré, cette exposition contribue à mettre en lumière des événements marquants de l’histoire du Québec. «J’invite la population à venir la découvrir et par la même occasion, de visiter l’exposition permanente La rébellion de 1837 dans le comté des Deux-Montagnes pour en apprendre davantage sur ces événements.»
L’exposition sera donc présentée jusqu’au 19 décembre. Elle est accessible du lundi au vendredi, de 10 h à 12 h et de 13 h 30 à 16 h 30, ainsi que tous les dimanches, de 12 h à 17 h. Pour renseignements: [www.vieuxsainteustache.com].

Une nouvelle exposition: La République des Patriotes

«Il est vrai que j’ai sûrement été influencé par mon père, mais ça fait aussi partie d’un tout», raconte, en entrevue, Matthieu Goyer, avec en main ce fameux album de 83 pages noir et blanc racontant l’histoire d’un certain Albert Théière qui, à la suite d’une visite chez l’optométriste, voit sa vie basculer. En effet, son nez est placé à l’envers sur son visage, ce qu’il n’avait jamais remarqué à ce jour. Albert n’a, dès lors, qu’une obsession: camoufler ce fameux nez en se laissant pousser une moustache à la Hercule Poirot, son héros. À cet effet, Albert échafaude un plan sur une durée de trois semaines&#8230;
Ce personnage d’Albert Théière, Matthieu Goyer le connaissait déjà, lui ayant donné naissance dans ses cahiers d’université à travers de petites anecdotes. L’idée de lui faire vivre une aventure lui trottait dans la tête, une ébauche ayant même été scénarisée. Puis, entre deux contrats, le bédéiste en devenir l’a peaufiné, mis en image, pour ensuite le voir finalement édité au printemps dernier.
S’il a mis deux ans à compléter ce premier album, l’idée remonte cependant à une bonne dizaine d’années, alors que Matthieu Goyer la propose aux fondateurs des Éditions de Ta Mère, de bons amis à lui, qui vient alors de voir le jour. Le projet en reste là, Matthieu Goyer occupé, à la suite de ses études en cinéma d’animation au cégep et à l’université, par son travail à l’Office national du film (ONF) et différents contrats. Durant cette période, il réalise quelques courts-métrages d’animation et collabore à un vidéoclip. Ces temps-ci, il travaille sur un film d’animation en stop motion en coréalisation avec Renaud Plante, lequel devrait sortir au printemps 2015. Albert Théière n’y sera pas, mais parmi les personnages il y aura un homme à la tête&#8230; d’ampoule!
«L’histoire d’Albert Théière, un gars timide, pas particulièrement complexé, c’est une odyssée tranquille, un grand voyage sans bouger. Quand il se rend compte, à l’âge de 33 ans, qu’il a le nez à l’envers, il en fait alors une obsession. C’est une histoire sur la différence qui, finalement, pourrait arriver à n’importe qui», explique celui qui dit avoir été notamment marqué par le travail de Fred, mais aussi, dans d’autres registres, de Patrick Cothias et Moebius.
L’auteur se dit particulièrement heureux de l’accueil qu’a reçu jusqu’à maintenant sa BD qui porte sur l’acceptation de soi et le regard des autres que l’on craint. «J’ai même une critique allemande!», de s’exclamer celui qui ne compte pas mettre 10 autres années pour pondre une deuxième BD.
En effet, Matthieu Goyer, qui a vécu 19 ans à Saint-Eustache avant de s’installer à Montréal, et père d’une petite fille – Henriette – née le 13 avril dernier, travaille sur un nouveau scénario qui devrait aboutir au printemps 2016. «Albert Théière n’y sera pas, mais des personnages secondaires de ma première BD, oui», de révéler le nouveau bédéiste québécois.