C’est en toute simplicité que la chanteuse a interprété ses plus grands succès, pigés dans ses deux récents albums, Electro-Beatniks (2009) et Âme, corps et désir (2007). Sur scène, on retrouvait Karen Young accompagnée de ses complices aux cordes. L’éclairage choisi pour l’occasion était simple. Ce qui a eu pour impact de plonger le spectateur à l’intérieur de lui-même par la découverte des sons mélodieux de la musique de Young. Bravo pour cette prestation au parfum léger et doux pour les oreilles et le cœur. Un voyage à découvrir et à faire découvrir au cours des prochaines années pour les amoureux de jazz. 
Auteure-compositrice et interprète, en plus d’être guitariste, Karen Young a grandi à Hudson, au Québec. Au cours des années 1980-1990, Young a multiplié les projets avec le contrebassiste Michel Donato, et ce, en plus de sortir son premier album solo. En 2008, cette pacifiste engagée devait remporter le Félix du meilleur album classique vocal pour l’album Âme, corps et désir.

D’abord, avec la Tuniso-Québécoise Nabila Ben Youssef, c’est un humour engagé qui fait rire et réfléchir qu’elle propose. Elle lève le voile sur sa conception de liberté en terre d’accueil. Celle qui s’est fait connaître avec son premier spectacle intitulé Arabe et cochonne bio n’a pas peur, dit-on, des mots et son autodérision la révèle sans peur du ridicule. 
Grâce à sa personnalité incomparable et attachante, elle nous expose un point de vue unique, une réflexion comique sur ce que veut dire être libre jusqu’au bout des doigts. 
«C’est en vivant au Québec, dévoile-t-elle, et en ayant l’occasion de m’exprimer librement que l’envie de parler est devenue pour moi plus qu’une urgence, le désir de vivre pleinement. Il était indispensable pour moi de quitter mon pays natal, malgré mon amour pour la Tunisie et pour ma famille. J’avais besoin de vivre dans un pays qui me permet d&#8217;évoluer plus rapidement.»
Concernant le spectacle qu’elle présentera à Saint-Eustache, la critique du journal La Presse dit ceci: «Sensuelle et drôle, Nabila Ben Youssef est d&#8217;une grande générosité sur scène, et d&#8217;une grande interactivité aussi. À force de poser des questions sans arrêt, elle obtient des réponses, et transforme le public habituellement passif en un public participant et bavard. Elle réussit même à le faire danser!&#8230;»
Gilles Bélanger
Après l&#8217;immense succès de l&#8217;album 12 hommes rapaillés et du spectacle du même nom, Gilles Bélanger chante les textes de Gaston Miron qu&#8217;il a mis en musique, dans un cadre plus intimiste, accompagné du guitariste Yves Savard dans une mise en scène de Marc Béland. 
En fait, Gilles Bélanger a invité douze des plus grands artisans de la chanson au Québec autour de deux disques-hommages intitulés 12 hommes rapaillés. L&#8217;auteur-compositeur-interprète, qui a écrit plus de 200 chansons, a été l&#8217;instigateur et le directeur artistique de cet opus majeur dans la musique québécoise. Pour son spectacle, il reprend ces mêmes chansons, mais il est le seul chanteur sur scène. 
Sur le site Web de la compagnie de disques Spectra, il est demandé à Gilles Bélanger la raison pour laquelle il a choisi Gaston Miron. «C&#8217;est le plus grand. C&#8217;est un poète intemporel qui humait le futur. 12 hommes rapaillés se veut une célébration respectueuse de la poésie de celui qui savait si bien exprimer la lutte perpétuelle que se livrent l&#8217;angoisse et l&#8217;espoir à l&#8217;intérieur de tout être humain.» 
Le Devoir a écrit au sujet de l&#8217;œuvre de Gilles Bélanger: «Le projet est majeur et le résultat, tout à la hauteur des intentions: douze auteurs-compositeurs-interprètes et deux générations rassemblés pour rendre un hommage musical au géant Miron. Un &#8220;rapaillage&#8221; de première qualité.»
Les billets pour les spectacles de Nabila et de Gilles Bélanger, respectivement au coût de 23 $ et 20 $, sont en vente auprès du Service des arts et de la culture de Saint-Eustache situé au 275, rue Saint-Eustache, tout à côté du Centre d’art La petite église, par téléphone au 450-974-ARTS (2787). Renseignements additionnels: [<a href="http://www.lapetiteeglise.com">www.lapetiteeglise.com</a>].

Humour et poésie en chansons au menu

Sans décor ni costume mais un piano, Claude Prégent, Isabelle Vincent, Jean Maheux et Marie-Hélène Thibault ont magnifiquement interprété de courts extraits entrecoupés de transitions musicales. 
«Ce que l’on fait ce soir, on ne le revivra jamais. Les acteurs ont le texte en main et se fient à leurs instincts. Je vous l’offre comme un bouquet de mots d’amour», s’est adressé, pour souhaiter la bienvenue aux 200 spectateurs présents, le maître d’œuvre de cette soirée et surtout celui qui a choisi les textes et les artistes de façon judicieuse, Martin Lavigne, dont la compagnie de théâtre a pignon sur rue à Sainte-Marthe-sur-le-Lac. 
Comme point de départ, rien d’autre que la pièce Roméo et Juliette de Shakespeare avec Jean Maheux et Isabelle Vincent. «Je t’ai donné mon cœur avant même que je ne te l’aie donné», murmura Juliette. Et Roméo de rétorquer: «Vous avez pris le péché de mes lèvres, rendez-moi mon péché.»
Mais encore: «Les murs du jardin sont hauts et durs à l&#8217;escalade, et ce lieu, vu qui tu es, c&#8217;est la mort si quelqu&#8217;un de mes parents te découvre ici», prononça Juliette à un Roméo qui ferait tout pour elle, car il déclara: «Sur les ailes légères de l&#8217;amour, j&#8217;ai franchi ces murs, car les limites de pierre ne sauraient arrêter l&#8217;amour. Ce que l&#8217;amour peut faire, l&#8217;amour l&#8217;ose tenter. C&#8217;est pourquoi tes parents ne sont point un obstacle pour moi.»
Après un extrait d’une pièce de Georges Feydeau, c’était au tour de la pièce Jean et Marie, d’Yves Sauvageau. Les expressions typiquement québécoises s’entrechoquent avec Mon p’tit vlimeux, C’est clair comme l’eau de roche, Tu es beau comme un cœur. 
Avec la pièce, On ne badine pas avec l’amour, écrite par Alfred de Musset, le personnage de Camille campé par Marie-Hélène Thibault apprend à son amoureux Perdican, joué par Claude Prégent, qu’après avoir vécu pendant dix ans éloignés l’un de l’autre, elle a décidé d’entrer chez les religieuses. En fait, ils se déchiraient pour ne pas s’avouer qu’ils s’aiment. 
On a ensuite eu droit à un conflit père et fils avec la pièce Hier, les enfants dansaient, de Gratien Gélinas, mais c’était surtout le conflit entre le Canada et le Québec qui existait déjà en 1966. 
En finale, ce fut une très grande prestation de Claude Prégent dans le rôle de Cyrano de Bergerac, la plus merveilleuse des pièces d’Edmond Rostand. La belle Roxane avait envie de sauter de son balcon tellement elle était conquise par la verve du poète. 
À la demande du metteur en lecture Martin Lavigne, les acteurs ont répondu aux questions des spectateurs pendant une dizaine de minutes après le spectacle. 
«On a fait nos lectures chacun chez soi. On s’est rencontré une seule fois pendant quatre heures», a expliqué Marie-Hélène Thibault. «Lire et jouer en même temps, c’est encombrant. On veut s’éloigner du texte à lire, mais c’est en même temps une sécurité. En passant, c’est magnifique de jouer la belle Juliette à 50 ans», a signalé Isabelle Vincent. De son côté, Claude Prégent a avoué avoir joué le rôle de Perdican à l’âge de 17 ans. «Cependant, dit-il, je comprends plus l’amour maintenant.»

Karen Young et sa voix douce