Le Théâtre de la Vieille Forge a vu naître bons nombres de nouveaux talents, qui rayonnent désormais dans le paysage culturel québécois, comme Marie-Pierre Arthur et Louis-Jean Cormier. Ce dernier a d’ailleurs déjà foulé les planches de la scène des Dimanches sur la Promenade.
Dimanche prochain, c’est au tour d’Alan Côté, véritable gardien de la chanson et directeur de l’incontournable Festival en chanson de Petite-Vallée, accompagné des Chanteurs du village, de venir présenter un spectacle. Une représentation qui se résume au plaisir de chanter, sans prétention et de partager cette manière d’animer et de porter un village en chanson. Il s’agit d’un beau hasard, puisque le spectacle est prévu à la programmation depuis plusieurs mois déjà.
Le Service des arts et de la culture vous invite à assister à ce magnifique spectacle extérieur gratuit, et par le fait même, témoigner une marque d’encouragement et de soutien au directeur du Festival en chanson de Petite-Vallée.
Par la même occasion, il y aura une collecte de fonds, sur une base volontaire, auprès des spectateurs. Tous les profits amassés iront à l’organisme sans but non lucratif Village en chanson de Petite-Vallée, qui gère le Festival, le Théâtre de la Vieille Forge ainsi que le Camp chanson Québécor. Le but étant d’aider au financement de la reconstruction du théâtre, véritable plaque tournante de la chanson québécoise.
Rappelons que les Dimanches sur la Promenade se déroulent sur la Promenade Paul-Sauvé, aux abords de la Rivière des Mille-Îles (derrière l’église de Saint-Eustache, situé au 123, rue Saint-Louis) et le spectacle a lieu à 14 h 30. N’oubliez pas d’apporter votre chaise. En espérant vous compter nombreux.

D’entrée de jeu, le député du comté Deux-Montagnes, Benoit Charrette, s’est adressé à ses concitoyens en marge du visionnement. « Je suis très heureux de vous voir en grand nombre pour ce visionnement. Je suis moi-même un grand amateur de cinéma et je compte vivre la surprise en même temps que vous » , de mentionner l’élu.
Les personnes n&#8217;ont pas manqué de vanter le travail de Stéphan Parent et faire mention de ses accomplissements, de son œuvre et de ses présences dans plusieurs festivals de films à l’échelle mondiale.
Pour le réalisateur du projet, l’échantillon présenté était un « bon indicateur » de la version finale dévoilée le 18 novembre prochain. Il a d’ailleurs tenu a souligner la présence de membres de la famille de trois victimes au centre d’art. « Je tiens à remercier les familles des victimes, qui ont accepté de participer à ce projet et qui cherchent encore à connaître la vérité aujourd’hui. Je les remercie pour leur courage et leur grand dévouement » , de déclarer M. Parent
<h3>Témoignages des proches</h3>
Dans une portion du métrage présenté, on pouvait voir la famille Dorion parler des circonstances de la disparition d’un de ses membres, Joanne Dorion. La jeune femme fût assassinée en 1977, à l’âge de 17 ans.
Colette Dorion, sœur de la victime, a tenu à s’adresser au public et aux créateurs du documentaire, suite au visionnement. « J’aimerais remercier Stéphan pour sa persévérance. Il veut aider les familles, qui sont oubliées avec le temps. Nous, nous n’avons pas oublié Joanne et nous pensons à elle à chaque jour. Il faut rester unis et il ne faut pas être envahis par la colère, la tristesse et la rancœur. Il faut profiter de la vie » , de dire Mme Dorion.
« Stéphan Parent nous a donné de l’espoir et nous savons maintenant que tout a été fait pour Joanne. Le film permet de ne pas la voir sombrer dans l’oubli. Il s’agit d’un vecteur d’espoir pour savoir ce qui s’est réellement passé » , de mentionner Thérèse Dorion, également sœur de la victime.
En plus des Dorion, notons également présence de membres des familles Bazinet et Prior, également en deuil d’une proche.
<h3>Des avancements</h3>
Stéphan Parent a conclu la séance avec l’annonce de deux nouvelles importantes. En effet, pour lui, des progrès importants ont été fait depuis la réalisation du projet. Selon ses dires, un poste de commandement sera établi par la police de Montréal en septembre pour l’avancement des enquêtes.
Un memoriam sera également installé au Cimetière de l’est, à Montréal, en commémoration des sept jeunes femmes disparues.

Des proches des victimes présentes au premier visionnement

L’événement s’est conclu il y a un mois (c’était du 7 au 9 juillet), mais la soprano, qui porte aussi les chapeaux de cofondatrice, directrice générale et directrice artistique, souhaitait d’abord en avoir terminé avec la production des vidéos qui permettront aux absents de voir de quoi il retourne, à tel point qu’on peut y suivre le déroulement entier de l’événement (une section y est consacrée sur le site Web du festival), autant celui de cette année que les éditions précédentes.
«Ç’a été un très grand succès! Ç’a été fantastique!» , s’exclame-t-elle en énumérant les grands moments (quatre spectacles et un concert-causerie) de cette cuvée 2017 qui aura permis au public de savourer les voix et le jeu dramatique des Jean-François Lapointe, Chantal Dionne, Hugo Laporte, Audrey Larose-Zicat, Natalya Gennadi, Arminè Kassabian, Guy Lessard, Valeria Florencio, Kevin Myers, Alejandra Sandoval, Suzanne Taffot et Geoffroy Salvas, autant d’artistes qu’elle admire et qui ont aussi côtoyé les pianistes Jérémie Pelletier et Louise-Andrée Baril, le comédien Alain Duchesneau, le concepteur de costumes Jean Blanchette et le musicologue Pierre Vachon. Ce dernier y a prononcé une conférence intitulée 400 ans d’opéras, tout en s’offrant le luxe de proposer des extraits chantés en direct par les artistes présents.
Par ailleurs, dans un extrait de L’Opéra en fête, spectacle livré par la soprano Valeria Florencio, on aperçoit la diva chanter la célèbre Habanera, de l’opéra Carmen, en déambulant dans la foule. Sauf erreur, on ne voit pas ça souvent à l’opéra.
<h3>Démocratiser l’art lyrique</h3>
En fait, ce genre de proximité avec le public est au cœur même de la mission, pour ne pas dire la pulsion originelle du FestivalOpéra de Saint-Eustache, né du désir de démocratiser l’art lyrique et de le rendre résolument accessible.
«L’opéra est né dans la rue, il y a 400 ans. Les gens ont tendance à l’oublier parce que c’est devenu tellement chic et élitiste. C’était et ça demeure du théâtre chanté» , souligne-t-elle, tout en reconnaissant que sa pratique n’est pas nécessairement à la portée du premier appareil vocal venu. Il faut, à la base, du talent, mais aussi du travail puisque chanter sans micro, au-dessus d’un orchestre et se faire entendre jusqu’au fond de la salle requiert tout de même un minimum de technique. «Il faut dix ans pour former un chanteur; autant qu’il en faut pour faire un médecin» , compare Mme Chalfoun.
Rendre l’opéra accessible, par ailleurs, c’est offrir un produit reconnaissable (des airs célèbres) sans pour autant négliger les amateurs aguerris qu’on risquerait de s’aliéner. «Je m’arrange toujours pour allier les deux. Des airs connus, des œuvres moins connues, mais toujours de grands compositeurs» , assure Mme Chalfoun.
Rendre l’opéra accessible, c’est aussi l’ouvrir à toutes les bourses. C’est pourquoi les billets les plus chers se vendent 35 $ (on en trouve même à 7 $) au FestivalOpéra. Il y a même un concert gratuit, en plein air, chaque année, qui nous fait découvrir les titulaires des Jeunes Ambassadeurs lyriques, un programme international d’aide et de développement de carrière pour les interprètes les plus talentueux de 18 à 35 ans.
«Les gens apprécient énormément. Chaque fois, on brise des records d’assistance» , indique la directrice, pour qui la musique et le chant lyrique sont gages de bonheur. «La voix qui chante nous rend heureux. On ne sait jamais pourquoi, mais ça nous donne la chair de poule. C’est une chose unique qui nous fait du bien, même quand elle nous fait pleurer» , conclut-elle.
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Une occasion de soutenir l’organisme Village en chanson de Petite-Vallée