Après avoir joué depuis le mois de mai 1979 plus de 3 300 fois la pièce Broue, les comédiens Marcel Gauthier, Marc Messier et Michel Côté tireront finalement, au cours du présent mois d’avril, leur révérence. Car, c’est maintenant officiel, le trio présentera une 3 322e et dernière représentation de Broue le 22 avril prochain, à Sherbrooke. Mais, avant de laisser tomber le rideau de façon définitive, les trois comédiens ont effectué, au mois de mars, une halte de deux soirs à la salle Le Zénith, à Saint-Eustache, pour y offrir leurs 3 309e et 3 310e représentations.
Et, encore une fois, c’est dans une salle comble que Marcel Gauthier, Marc Messier et Michel Côté ont incarné les fameux piliers de taverne qui se succèdent dans cette plus que célèbre pièce de théâtre. Et, encore une fois, plus de la majorité, sinon les deux tiers des spectateurs présents à la 3 310e représentation ont levé la main pour signifier, comme on l’avait demandé avant que les comédiens effectuent leur entrée sur scène, qu’ils voyaient la pièce pour la toute première fois. Les autres se payaient ce plaisir pour une deuxième, et même pour une troisième fois et plus!
Un régal d’humour
Car, disons-le, la pièce est un petit régal d’humour, tournant autour d’une dizaine de sketches mettant en vedette les habitués d’une taverne. Et c’est avec l’arrivée de Verrue, dès l’ouverture de la taverne à 8 h, que la pièce débute avec force. Personnifié par un Michel Côté qui vole presque la vedette à ses comparses grâce à ses nombreuses mimiques, Verrue, plus qu’un habitué de l’endroit, s’avère un personnage pour le moins coloré. Et, déjà, les premiers rires s’élèvent dans la salle. Ça ne cessera d’ailleurs pas de la soirée!
Qui plus est, les différents personnages qui se succéderont ne manquent pas de panache, qu’il s’agisse de Pointu qui raconte son fameux voyage à Niagara Falls, Roger et Fernand qui conversent du mieux qu’ils peuvent en anglais avec Peter, Rod et Louis qui occupent la taverne ou encore Gérard qui initie son fils Léo au monde de la taverne.
Presque 40 ans ont passé depuis la toute première représentation de cette pièce qui ne devait, au départ, prendre l’affiche qu’un mois. Fort heureusement, cela aura duré beaucoup plus longtemps que prévu, pour le plus grand plaisir de milliers et de milliers de spectateurs. Et un peu plus de 1 400 se sont ajoutés, le temps de deux soirs à Saint-Eustache, à cette longue liste.
On va, bien sûr, s’ennuyer de ce trio de comédiens et de leurs cpersonnages, mais gageons qu’on les reverra d’ici peu sur… DVD!
D’ici là, on offre aux gars, avant leur départ, une bonne broue!

La pièce Broue est présenté à la salle Le Zénith, à Saint-Eustache

La réputée conteuse Françoise Crête s’arrêtera, le temps de quelques histoires savoureuses, à la soirée de Contes et Légendes du Patriote, le 15 avril, à 19 h 30, à la Maison du citoyen de Saint-Eustache.
Depuis 2003, Françoise Crête parcourt les contrées aussi lointaines que voisines: Québec, Nouvelle-Écosse, France, Roumanie, Arménie. Pas moins de 250 spectacles en 15 ans, qu’elle a su habilement mettre en scène grâce aux judicieux conseils des maîtres de l’art oral que sont Luigi Rigagnese, Marc Aubaret, Michel Hindenoch et Michel Faubert.
C’est que ses personnages féminins sont remplis de tendresse, de surprises et ramènent le sourire à tout entendeur. Et ce n’est pas pour autant que la tradition s’absente du conte résolument féminin de Françoise Crête.
Le 15 avril, celle-ci nous racontera les fabuleuses histoires d’Esther, une jeune femme juive de 15 ans ayant vécu au 18e siècle. On raconte qu’au printemps 1738, un jeune moussaillon débarque en Nouvelle-France….jeté en prison dès sa sortie du bateau. Au fil de sa déposition devant l’Intendant Hocquart, on découvre les cinq années précédentes durant lesquelles Esther, une jeune juive destinée à épouser un vieux chiffonnier, a survécu en France, ainsi travestie en habits de garçon, après le naufrage du navire qui l’amenait à Amsterdam.
Esther, la première Juive «déclarée» dans ce pays neuf, a marqué l’imaginaire de cette époque. On en retrouve des traces dans les archives de la Nouvelle-France.
Cette histoire a une étonnante résonance avec notre temps : intolérance face à certaines religions, aux migrants ou réfugiés, inégalité des femmes&#8230; Devant ce carcan imposé, hier comme aujourd’hui, certaines résistent et brisent les règles pour conserver leur liberté. Une histoire racontée avec fougue et vivacité par l’artiste Françoise Crête, qui ajoutera quelques notes d’époque avec ses objets, ses chants et sa belle musique enchanteresse.
Coût d’entrée: 15 $, incluant un léger goûter et des tirages. Réservations: contesdupatriote@gmail.com. Visitez notre page Facebook : [www.facebook.com/contes.legendes.patriote].

Françoise crête Contes et légendes du Patriote

Françoise Crête racontera les fabuleuses histoires d’Esther

Il ne saurait en être autrement, la forme et le fond sont intimement liés dans l’œuvre de Marion H. Gérard, une artiste qui plonge littéralement dans l’acte de peindre en enfilant sa combinaison, son masque et ses palmes, à des profondeurs qui vont jusqu’à s’inscrire au Guinness.
Vous n’avez pas la berlue, produire une toile pour cette artiste eustachoise relève de l’expédition, elle qui fait partie d’un rare contingent de peintres subaquatiques qui, à l’échelle planétaire, ne se comptent que sur une main.
Pour dire les choses autrement, la peinture subaquatique se pratique sous l’eau, avec le même équipement que sur le sec (canevas, tubes de couleur et spatules), parfois en piscine, mais dans le cas de Marion H. Gérard, dans des lacs ou dans la mer.
Un geste écologique
C’est là qu’au-delà du geste de peindre, elle exprime aussi son inquiétude sur l’état des lieux, alors que des déchets de plastique s’accumulent dans les océans à un tel rythme et avec une telle ampleur que l’on a donné le nom de «septième continent» à cet amas flottant et polluant qui bouleverse et menace les écosystèmes.
«Sous l’eau, on ne pense pas. On est connecté directement avec le cœur», de dire celle qui a grandi dans le Biarritz en rêvant d’être Cousteau et qui jumelle désormais ses deux grandes passions dans une démarche à la fois artistique et écologiste. «J’ai été témoin de la pollution causée par notre civilisation soi-disant évoluée et de l’impact de cette pollution dans nos océans. Ça m’a interpellée», exprime celle qui se définit moins comme une militante qu’une citoyenne respectueuse de l’environnement.
«Je ne veux faire la morale à personne. Seulement éveiller les consciences», ajoute l’artiste qui ne mesure pas moins le caractère sensationnaliste de la démarche et qui a justement profité de la Journée mondiale de l’eau, le mercredi 22 mars, pour lancer une exposition intitulée L’eau: j’ai osé, qui se poursuit jusqu’à la fin avril, au Centre d’art La petite église, à Saint-Eustache. C’est ce jour-là, par ailleurs, que le député Benoit Charette lui a remis la Médaille de l’Assemblée nationale.
D’un seul jet
Sur place, vous trouverez une série de tableaux de facture impressionniste, constitués d’une matière abondante sur laquelle l’empreinte gestuelle est omniprésente. Les scènes sont évidemment aquatiques. On y devine parfois des épaves de bateau et des silhouettes androïdes que l’artiste identifie comme ses guides et qui expliquent la particule «H» (pour Henri) dans son nom. La couleur (la peinture à l’huile est moins polluante que la crème solaire, affirme l’artiste) est appliquée directement sur la toile puis travaillée vigoureusement à la spatule. Il faut faire vite, car une fois sous l’eau, votre temps est compté. «Je peins sur le motif. Il n’y a rien de préparé. Je me lance et je ne dois jamais me remettre en question. Tout doit se faire d’un seul jet», dit-elle. Point d’honneur: les tableaux ne sont jamais retouchés une fois à la surface.
Il est à noter qu’une fois qu’on a atteint et dépassé la profondeur des trois mètres, les couleurs chaudes disparaissent, si bien qu’il faut peindre à l’aveugle… comme Beethoven composait sans pouvoir entendre le résultat. Dans le Guinness, on indique que Marion H. Gérard a peint une toile à 106 pieds de profondeur, le 5 août 2016, à la carrière Morisson à Chelsea. À une profondeur où le froid devient un autre facteur de difficulté, auquel s’ajoutent la distorsion visuelle, l’obscurité, la pression sur les poumons et tutti quanti.
Et si vous peigniez en atelier, ça ne donnerait pas la même chose, Mme Gérard? «Non!» s’exclame-t-elle, dans un rire qui repousse l’équivoque, elle qui caresse aussi le rêve de peindre sous la glace et… au Mexique (tout de même).
«Le projet final, dit-elle, c’est de peindre les beautés océaniques qui existent encore partout dans le monde.» Dans une salle adjacente, ajoute-t-elle, pour faire contrepoids, elle présenterait des tableaux du «septième continent» qui seraient aussi peints sur le motif. Pour sensibiliser les gens, il y a autre chose que Facebook, suggère l’artiste.

Une p’tite Broue avant de partir, les gars?