Intitulée «Contes à rebours», cette soirée raconte l’histoire des femmes qui se rendaient quotidiennement sur le bord des rives pour y faire la lessive de toute la maisonnée. C’est qu’il s’en passait des aventures dans ce temps-là. Des crimes commis par des femmes aussi.
Nos trois lavandières se retrouvent ainsi condamnées à mort pour des crimes passionnels qu’elles devront expier en lavant leur linge jusqu’au jugement dernier. Aujourd’hui encore, ces trois femmes sont classées parmi les plus grandes criminelles de l’histoire du Québec.
Dans «Contes à rebours», les trois lavandières livrent leur témoignage, racontent leur vie, juste avant la potence. À quoi pensaient ces femmes à la veille de leur mort?
Danielle Godin est une comédienne qui a fait sa marque tant à la télévision qu’au théâtre – Scoop, Lance et compte, Ramdam (etc.) – en plus d’être une danseuse émérite. Idem pour sa consœur Carole Jones, que l’on a pu voir dans L’auberge du chien noir et Watatatow. Elle a également signé des mises en scène au théâtre et des chorégraphies de danse. Artiste multidisciplinaire, Lyne Tremblay a joué notamment dans Albertine en cinq temps et travaillé aux côtés d’Eddy Toussaint.
«Contes à rebours», c’est un conte multidisciplinaire, c’est l’odyssée métaphorique de trois lavandières criminelles qui, les soirs de pleine lune, reviennent hanter les rives avec leurs contes, leurs danses et leurs chants. À découvrir le 20 janvier, à19 h 30, à la Maison du citoyen de Saint-Eustache, 184, rue Saint-Eustache.
Réservation: contesdupatriote@gmail.com, 514 756-5523.
Page Facebook: [https://www.facebook.com/contes.legendes.patriote].
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Il serait actuellement l’un des artistes les plus occupés au Québec, lui qui promène son spectacle Dubois en liberté d’une ville et d’une région à l’autre, voilà qu’il s’arrêtera à Sainte-Thérèse, le mercredi 24 janvier, avec une mouture spécialement conçue pour la soirée-bénéfice du diffuseur Odyscène. 
Au Théâtre Lionel-Groulx, Claude Dubois partagera la scène avec Nanette Workman, Marjo et Rick Hugues, dans un spectacle qui promet d’être aussi chaud que la Guadeloupe, où il tient maison et passe normalement ses hivers. À la place, il avale des kilomètres de route dans le froid extrême, à la rencontre d’un public qui le lui rend bien. «Je le fais parce que j’aime encore mon métier et la réponse est excellente» , dit-il, précisant que ce qui se passera sur la scène du TLG ne sera pas tellement éloigné de Dubois en liberté, spectacle dans lequel il reprend ses grands classiques et qui affiche «complet» en maints endroits. 
<h3>D’un classique à l’autre</h3>
«Ce sera différent dans le sens de la participation de ces artistes-là. Ce ne sont pas tous des amis intimes (à part Nanette), mais ce sont certainement des connaissances positives» , résume le chanteur en annonçant un spectacle qui lui ressemble, qui traduit en fait ce qu’il est, sans promesse de bouleverser les choses. «J’ai 70 ans, je ne vais pas me mettre à essayer de prouver que je suis un rocker» , dit-il. 
Ses grands classiques, bien qu’ils vous seront livrés dans un habillage quelque peu différent (des arrangements pour guitare, basse, batterie et claviers), seront facilement reconnaissables. «La voix est toujours là. L’émotion aussi. Et quand la communion se fait avec les musiciens, c’est magique et le public est emballé. C’est comme une mayonnaise qui pogne» , image-t-il. 
Et comment partagera-t-il la scène avec ses trois invités? «Ils auront chacun leur moment et on s’arrangera bien pour faire une finale ensemble» , dit-il, comme si la chose demeurait à définir, du moins, comme si on se retenait de le faire, histoire de laisser place à une certaine spontanéité. «Je voudrais que ça puisse se mêler à ce que je fais, que ça en fasse partie» , poursuit-il. Chacun fera une de ses chansons, mais aussi une chanson de Claude Dubois. Il y en aura pour tous les goûts et tous les âges. «Que les gens ne s’inquiètent pas. Ils ne s’en viennent pas voir un show de Jimmy Hendrix. Ni un show de Radio-Canada!» lance-t-il, en tentant de définir le lien qu’il entretient avec le public. «Ça dépend des moments et des lieux. Ces rencontres qu’on a avec les gens sont dans une dimension tout autre, dans l’élévation. Le public est étonnant. Parfois la relation explose. Parfois, il y a 10 000 personnes devant toi et tu entendrais une mouche voler. Je suis humain. Quand les gens me font vivre des moments pareils, pensez-vous que je me demande si j’aime encore faire mon métier? » exprime l’artiste. 
<h3>Une source de vie</h3>
Par pudeur, on ne lui a pas parlé de la maladie qui l’afflige (un cancer de la moelle épinière diagnostiqué en 2016), mais on s’est tout de même arrangé pour savoir que Claude Dubois est en bonne forme et que les spectacles lui font du bien. Voilà peut-être ce qu’il cherchait à nous dire, en fin d’entrevue, sans qu’on lui pose la question: «Pour moi, les spectacles sont une source de vie. Ça me crinque. Ça me donne de l’énergie et j’aime beaucoup ça.» 
Claude Dubois et ses invités vous attendent au Théâtre Lionel-Groulx, le mercredi 24 janvier à 20 h. Information: [<a href="http://odyscene.com" target="_blank" title="Consultez notre site pour obtenir plus d'information">http://odyscene.com</a>].

Une soirée avec Claude Dubois et ses invités

À l’instigation et sous la plume de son ami Michel Brûlé (ne pas confondre avec l’éditeur du même nom), l’ouvrage fait un peu plus de 200 pages et figure désormais dans la collection Portrait, des éditions du CRAM, une boîte spécialisée dans la publication d’essais en sciences humaines.
<h3>Un artiste passionné</h3>
Au fil des 26 chapitres qui portent tous le titre d’une chanson des Beatles (à proprement parler le «chemin de Damas» du musicien) l’auteur nous raconte tout simplement la vie de cet artiste passionné qui a vu le jour en 1949 et à qui, alors qu’il n’avait que cinq ans, on a présenté cet instrument dont il ne se séparerait plus jamais et duquel il s’est autant servi pour charmer nos oreilles que pour pagayer obstinément à contre-courant, dans un marché très peu perméable à la musique instrumentale. «Je ne voulais pas faire de l’argent ni être populaire. Je voulais juste faire de la musique» , résume Claude Sirois, qui a tout de même mis son nom (et tout son cœur) sur 27 albums et de nombreux livres et méthodes contenant notamment des partitions de chansons québécoises arrangées pour la guitare classique, un parcours qui a été couronné d’un Félix, en 1985, alors que l’ADISQ faisait de Verseau (un opus contenant 12 compositions du guitariste) son album instrumental de l’année.
Ne manquait plus qu’une biographie pour boucler la boucle et c’est en écoutant avec un vif intérêt les anecdotes que lui racontait son ami que Michel Brûlé a eu un jour l’idée de les consigner sur papier pour nous raconter l’histoire de Claude Sirois. Il en ressort un document présenté sous forme chronologique, le récit d’une carrière jalonnée par les événements qui ont marqué l’histoire du Québec et même du monde (Expo 67, le métro, Corrid’Art, l’écroulement du viaduc de La Concorde, l’assassinat de John Lennon…), qui ont façonné l’individu, cet enfant puis cet adolescent épris de musique, qui a grandi dans le quartier Duvernay, à Laval, où il a notamment côtoyé Serge Fiori et Réal Desrosiers, deux jeunes qui ne savaient pas encore qu’ils feraient partie de groupes aussi importants qu’Harmonium et Beau Dommage, tout comme Claude Meunier, qui ferait aussi sa marque dans un tout autre domaine.
La chose peut sembler ironique, mais c’est le guitariste classique qui a servi d’entremetteur pour le groupe de Fiori qui obtenait la chance, en 1974, de se produire à l’Imprévu, de l’Hôtel Iroquois, à Montréal, là où s’est joué un chapitre significatif de l’histoire culturelle du Québec. Quelques mois plus tard (juste retour d’ascenseur), Harmonium partait en tournée à travers le Québec et offrait à Claude Sirois d’assurer la première partie de ses spectacles.
<h3>Talent et discipline</h3>
Des histoires du genre (y compris cette complicité chaleureuse qu’il a toujours entretenue avec son père, Ludger), il en fourmille dans cet ouvrage qui ne raconte pas la vie d’une rock star, mais le parcours difficile d’un valeureux porte-étendard de la musique instrumentale, qui ira même jusqu’à dire que la guitare lui a littéralement sauvé la vie, après un épisode malheureux de sa jeunesse. C’était en 1969 et Claude Sirois, tombé dans les filets du LSD, s’est relevé d’une surdose en se découvrant un don pour la guitare classique (auparavant, il jouait surtout de la guitare électrique dans des groupes rock). «J’ai trouvé, avec la guitare classique, une manière de me valoriser» , dit-il.
Il a aussi vécu les dessous de l’industrie de la musique, les faillites (tantôt celle de sa compagnie de disque, sinon celle du distributeur) et certaines querelles commerciales qui sont venues bousiller des années de travail et qui ont fini par avoir raison de la ténacité d’un artiste autodidacte qui définit ainsi sa personnalité artistique: talent et discipline de fer.
Claude Sirois joue encore de la guitare à tous les jours et a fini par trouver, sur Youtube, cette vitrine qu’on lui a si longtemps refusée et qui lui permet de se faire connaître au Québec et ailleurs dans le monde. «Je suis devenu indépendant, dit-il. J’ai même numérisé mes livres et ils sont disponibles sur le Web. Ce n’est pas à mon avantage, mais de toute façon, ils n’avaient plus de vie. Maintenant, je donne.»

Contes et Légendes du Patriote: Un étrange réveillon